клубы, на которых мы выросли (афтор Tiger)
 

Нынешнему поколению клабберов сложно представить, что некогда существовала клубная жизнь до Андреаса или промо-группы Quatro amigos, а рэйвы были зачастую действительно полулегальным мероприятиями, которые спонсировали дилеры экстази, а не «�*ед Булл» или «Корона �*кстра».
Тем не менее, в топовых заведениях более половины посетителей составляют тусовщики около или немного за 30, которые вместе со мной смогут поностальгировать о том времени, когда пафоса было меньше, мартенсы были самым дорогим аксессуаром прикида, а литрушка пластикового джин-тоника заменяла пре-пати в «�*таже». Итак, начнем наше путешествие в машине времени назад, в прошлое, в Москву середины-конца 90-х.

Главными заведениями того времени для продвинутой молодежи были здравствующая поныне «Пропаганда» и почившая в бозе «Территория».
С тех времен «Пробка» практически не изменилась внешне и по музыкальному формату. Лондонский минимализм в дизайне, невысокие цены в баре и качественный хаус привлекали сюда в конце 90-х сливки золотой молодежи. Наполнение с тех времен осталось прежнее, а вот публика с каждым годом мельчает в геометрической прогрессии. Не случайно руководство начало экспериментировать с музыкальном форматом, давая приют то ню-рэйверам, то поклонникам днб.
В 90-е же вход «Пробки» каждые выходные штурмовали нарядные толпы, а имя фейс-контрольщика произносилось с таким же придыханием, как сейчас «Паша… или Надя…».
�*асположенная в Тверских переулках «Территория» по музыке и народу была полным аналогом «Пробки», с чуть большим креном в бар, нежели в клуб. В этих местах под обволакивающие ритмы хауса так приятно было обмывать сданную в инязе сессию и, после пары текил, искать серьезных отношений с умницей из МГИМО.

На волне своего успеха «Пробка» попыталась прирасти более крупным филиалом в виде «Граммофона» на Кузнецком мосту. «Граммофон» представлял собой полный клон «Пробки», но растиражированный на площадь «Фабрика». Снискав определенную популярность, он не оправдал себя финансово и немногим позже трансформировался в «Карма-Бар». Данное заведение вкупе с «Голодной уткой» и «Гиппопотамом» были основными точками съема и флирта.
«Карма-бар» и «Гиппопотам» в музыкальном плане делали (и делают) ставку на заводные ритмы латины и рнб, которые воздействуют не столько на уши, сколько на гениталии. �*азнузданная бразильская атмосфера и возможность проснуться на утро в постели латинского мачо привлекли в эти клубы много самых разных русских девушек и парней, косящих под этих самых мачо. И действительно, к трем часам утра за жгучего �*амона сходил любой Васек из Западного Дегунино, а Джамшут из Закавзказья не вызвал подозрений, представившись, как Маурицио.
Однако известие о доступном женском теле при отсутствии внятного фейс-контроля привлекло в эти места разнообразные маргинальные элементы, опустившие данные точки массового досуга на дно клубной Москвы.
Но главной точкой съема всегда была «Голодная утка». Слагаемые успеха были стары как мир: гормоны и алкоголь. Каждую пятницу с 20.00 до 22.00 девушек бесплатно поили алкоголем, а потом запускали стриптизеров. Ближе к полуночи разгоряченные дамы жаждали общения с противоположным полом. В туалетах, да и за столиками можно было наблюдать сценки достойные корифеев немецкого порно.
Однако и здесь появление, идущих на зов плоти, гопников быстро отвадили от клуба всю более или менее приличную публику.

От съема плавно перейдем к танцам. По сравнению с нынешней хаус да минимал-истерией, меню 90-х включало в себя всю палитру музыкальных стилей от транса до джангла. О них и поговорим.

Большая часть сегодняшних ведущих промоутеров и сливки клубного сообщества формировали свой музыкальный вкус и представление о вечеринках в легендарных «Титанике», «Вернисаже» (не путать с нынешним до недавнего времени весьма сомнительным афта-пати), проектах под эгидой «Аэродэнс».
Чуть менее культовыми, но не менее посещаемыми были «Мастер», «Плазма» и «Галактика». Да что там говорить каждый плотнонаселенный спальный район имел свое место проведения рэйв-марафонов.
Все эти клубы объединял схожий формат и принцип подачи. В отличие от нынешних времен, фейс-контоль существовал только для отсева гопников, а любой адекватного вида товарищ за умеренную мзду в 100-200 рублей мог попасть внутрь. Наиболее популярными музыкальными форматами были чередовавшиеся хаус и транс. Для заводных школьников, на вечерних дискотеках подавали джангл и хардкор.



Самый безбашенный глянцевый журнал того времени «Птюч» имел свою клубную проекцию в виде одноименного клуба (позднее ставшим клубом «Луч»). Короткостриженные девушки и андрогинные парни в кислотных расцветок курточках и платформах уже за пару часов до открытия клуба оккупировали соседние дворы с бутылками слабоалкогольных напитков. Внутри полуподвального минималистичного помещения, подростки в темных очках передавали по кругу минералку. Вечерние дискотеки заполняли агрессивные рэпперы в кепочках «Кэнгол» и смазливые старшеклассницы в гриндерсах.
Но главным форпостом российских последователей Тимати Лири был «Лес». Полузакрытый клуб в Измайловском лесопарке славился многочасовыми трансовыми сетами и открытой продажей стимуляторов. На рассвете толпы пританцовывающих молодых людей во флуоресцентных одеждах распугивали в метрополитене бабулек-жаворонков.

Однако и в эти лохматые времена существовали так называемые «пафосные» заведения. Вечный Горобий и югославская клубная мафия контролировали ультрамодные и закрытые «Галерея», Jazz Cafe, позднее имевшие продолжение в виде «Г амбалы», «Циркуса» и так далее. По музыке, публике и обстановке они мало чем отличались от своих нынешних потомков. �*азве что меньшее количество подобных мест и, как следствие, более жесткая система попадания внутрь отражались на качестве посетителей. Девицы без страха и морали были красивее, мужики богаче, тусовщики моднее, а формат в виде дорогого бара, высокомерного фейса, по-восточному пышного убранства и музыкальная ставка на коммерческую электронику кочует из проекта в проект вот уже лет десять.
�*талоном же разумного баланса между пафосом и интеллектом навсегда останется культовый «Цеппелин», творческая лаборатория которого сегодня дарит нам такие замечательные проекты, как «Крыша мира», «Газгольдер» и «Форты». Как и в нынешней «Крыше», цеппелиновские вечеринки славились гармоничным сочетанием между красивой публикой и правильной музыкой.

Да, и напоследок, только не говорите мне, что никто из вас в юности не был в «Парк Авеню Диско», лично я знаю не мало нынешних звезд GQ-бара, которые лет 10 назад оттачивали приемчики обольщения в «ПАДе», а их кавалеры в «Бриони» были не дураки подраться под недорогим пивком прямо на танцполе, после затянувшегося выпускного.
Лично я могу отметить следующую тенденцию. В 90-е и начале 21 века русская клубная культура развивалась точно по европейским лекалам. Мы имели 2-3 пафосных клуба для сильных мира сего, и массу разноплановых демократичных заведений с платным входом, фильтровавших публику музыкальным форматом. А вот почему наша клубная индустрия последние несколько лет пошла вкривь и вкось еще предстоит разобраться.
Кстати не стесняйтесь в комментах добавлять свои мнения и воспоминания о недавних местах славы, ведь наверняка я много чего упустил)))